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中国戏曲艺术如果不加以整理是否会随着时间的流逝而归于消亡
戏曲传统艺术，确实有一大段时间处于低谷期！河南卫视的《梨园春》本着百姓舞台，弘扬戏曲艺术，真真的为全国的戏迷提供了一个学习的机会，可现在美其名曰为了适应现在大众年轻人的审美，变得不伦不类，一个豫剧的舞台，评委是说相声的，唱黄梅戏的，唱京剧的，演电视剧的！连最基本的豫剧板式都不懂，如何评价！反而，一个相声团体德云社现在说相声之外，办了‘麒麟剧社’‘太平剧社’，弘扬京剧，评剧，都是传统的不能再传统的东西，为什么反而有一大批的80，90后的年轻人喜欢！且行且珍惜吧，希望我们的后人还有这美妙的旋律！
《太和正音谱》是一部怎样的著作
谢邀答。《太和正音谱》是明代时期的，作者朱权。
全书分上下两卷，内容是戏曲理论和史料、北杂剧的曲谱。
这是我的简要回答。谢谢。
怎样才能学会识京剧谱
京剧作为世界三大表演体系之一，它的唱腔其实才是真正的灵魂，唱念做打，这四功的顺序其实就是重要性的排序。优美的唱腔，丰富的旋律，多样的板式，高超的技巧，使京剧国剧地位200多年不倒。
提问者问到“怎样才能学会识京剧谱”，问的有些笼统，因为京剧的曲谱分为两部分，一是唱腔曲谱，二是伴奏曲谱，二者有一些区别。不知提问者想从哪个角度入手学习？
那就分别简单说说：
1：识唱唱腔曲谱
京剧唱腔曲谱和其他门类戏曲以及歌曲的简谱没什么不同，只是京剧是“板腔体”结构，不同腔的记谱有区别，基本有三种记谱规则：二黄按52弦标记音高，西皮按63弦标音，反二黄按15弦标音。其实这也就是按京胡定调的原则标定唱腔曲谱。
2：识唱京胡演奏曲谱
如上所述，京胡即是按二黄、西皮、反二黄定弦的，但京胡的曲谱与唱腔曲谱有很大区别。原因就是京胡伴奏一般只用一个把位，八个基础音高之外，与高音拉低八度，遇低音拉高八度。特别是西皮作用较多，几乎有40%的唱腔音高需要作用高、低八度伴奏。
3：乐队配器曲谱的识唱
乐队京胡是第一位的，其他如京二胡、月琴、三弦、阮等伴奏曲谱基本和京胡相同，但具体配合时有一些约定俗成的差异，比如京二胡拉二黄慢板时，很多地方京胡拉低音5，京二胡拉高八度，我不会像打字一样的打简谱，不能具体用谱子举例子了。
其实早先京剧是没有简谱的，记谱用的是“工尺谱”。我听老先生简单讲过，但也没什么印象了。过去琴师也有很多根本不识简谱，全靠耳朵听，心里记，你唱他拉，基本跑不出去，也不能不佩服这些老先生下的功夫。
明扬51，个人浅见，欢迎指正，期待关注。
哪里有打印京剧曲谱的
哪里有打印京剧曲谱的？
看来提问者是个京剧爱好者，估计是想学京剧伴奏吧？要是学唱最好不用曲谱。
京剧曲谱的打印不同于文字，需要专门的软件，一般打不了，因为毕竟需要打印曲谱的客户很少，即使有软件，你对京剧外行，也很难操作打印，所以说你想找个图文店打印估计找不到。
如果你认识专业剧团的人也许还有希望，麻烦他们给打印出来，不过你要认识剧团的人也可以直接找他们要琴师的曲谱，你去复印一下就可以了，用不着打印了。
要解决曲谱打印问题，其实最好是“下载……复印”，实在不行就得手抄了。想学就别怕麻烦，抄的过程也有利于你背谱。一举两得。
学钢琴为什么要用五线谱而不用简谱
感谢邀请！
为什么学钢琴要用五线谱而不用简谱？我们先看看这两种谱子的优缺点：
一、五线谱的优点
首先五线谱上的每一个音符和键盘上的音相对应，我们看到五线谱上的一个音符在钢琴上就能找到。
大谱表：
其次五线谱的和声和弦的构成、多声部织体、各种音乐符号让人一目了然，使演奏者能够快速阅读。
和声织体：
再次五线谱是图像阅读，演奏者不是一个一个的阅读谱子，而是一片一片的阅读，特点是准确快速。
《致爱丽丝》：
二、简谱的优缺点
简谱的优点是单旋律的乐曲很容易阅读，对乐曲的调式调性也很容易了解；
缺点是它的音符不能和键盘相对应，每一个音符都要经过思考转换过程才能演奏。对于记录和声和弦、多声部织体也很麻烦，众多阿拉伯数字罗列让人眼花缭乱，各种符号要经过大脑的转换才能阅读，使得演奏不够流畅。
《梁祝》：
如果您对此问题有自己的看法，能说说吗？
音乐垂直领域，细化下来有哪些
你好！
首先对于音乐，我的理解为不是随随便便吼两句就是音乐了，它有其丰富的内涵，有其特有的性质，具有一个时代的特色，一个区域的特色或标记，它的流传是因为它有其细腻的情感引起听众的共鸣，是反映人类现实生活情感的一种艺术。
音乐按其表达的方式来看，又分为声乐和器乐。
一、声乐类。从形式和风格的不同来，声乐作品分成歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧等。其中的歌曲是一种小型的音乐体裁，它包括民歌、艺术歌曲、通俗歌曲、儿童歌曲等。而戏曲音乐是指京剧、豫剧、越剧、花鼓戏、采茶戏、黄梅戏、评剧、汉剧，以及其它的地方戏的音乐。
二、器乐类。器乐作品可分成独奏曲、重奏曲和合奏曲。独奏曲范围很广，几乎各种乐器都有独奏曲。比如中国的二胡、琵琶、板胡、笛、箫、葫芦丝、唢呐、扬琴、笙、古琴、筝、柳琴、木琴等，都不乏著名的独典曲。西洋乐器虽亦如此，但举世闻名的还是以小提琴、钢琴、吉他、电子琴等乐器的独奏曲为最多。
我的个人理解一条路走到极致，专注一个方向，大概就是所谓的垂直领域，而对于音乐来说，不管是声乐，还是器乐，都是围绕我们生活中的情感来发挥的。
选择所谓的垂直领域，不管是声乐还是器乐，所表达的就是我们人类的情感故事。
1、爱情类：这个爱情内的音乐里，再细分就是酸甜苦辣了，你想定位走什么路线，寻什么听众，用音乐的旋律撩拨听众的神经，让其愿意去听，并愿意去买单。
总结起来爱情类的音乐：初恋般的朦胧美、热恋中情浓意浓、失恋的伤心欲绝。如何去选，这就看个人选择了，专走伤感情歌路线，把爱情的悲之一字演绎到极致那也是一种收获；走疗伤类型，用满满的爱去治疗因爱受伤的心，给听众一种心灵的慰藉，一种安抚，也是一种不错的垂直度选择。
由此也就有了伤感情歌类，爱情疗伤类等等音乐的再次细分，而爱情类音乐的目标群体比较集中在年轻人和中年人这个阶段，从这个年龄段来看，感情生活正是丰富多彩的阶段，而这个听众量是多大可想而知，同时这个年龄段的人们基本上是拥有支付能力的，这个市场理所当然的就不一般了。
2、励志类：满满的正能量，提高人的审美能力，净化人们的心灵，树立崇高的理想。
这适合奋斗在路上的人们，面对生活的挫折困难，通过励志音乐的带动，让其对人生有希望，不怕眼前困难艰苦，激励其努力向前行走，展望美好的未来。
目标群体有：才出校园刚参加工作的学子、走上外出务工的劳动者、在家乡参与建设的人们，总之不管是脑力劳动者，还是体力劳动者，或多或少都会遇到挫折，都会有情绪低落的时候，此时的励志类型的音乐大概就是比较合适的了。
3、儿歌童谣类，顾名思义，专为儿童定制的。这个目标群体大概在有0-6岁孩子的宝妈宝爸了。我是在孩子1-4岁之间选择给孩子听的儿歌，这类音乐的目标群体，个人认为也差不多就是这个阶段的受众群体了。
4、戏曲音乐类
如京剧、豫剧、越剧、花鼓戏、采茶戏、黄梅戏、评剧、汉剧等，这个目标群体个人认为量还是比较小，毕竟这类音乐对于我来讲，基本上是外行看热闹了。
其次是各地的山歌，其流行范围差不多也是在相应地域内。
总之，音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术。音乐让人赏心悦目，并为大家带来听觉的享受。音乐能提高人的审美能力，净化人们的心灵，树立崇高的理想。我们通过音乐来抒发我们的情感，使我们的很多情绪得到释放。如何去选择音乐垂直领域，最终还是要从自身的实际情况来考虑，毕竟走符合自己的路才是最好的选择。
以上这些仅是我个人的一些看法，仅供参考，不当之处请多多包涵。
