本文目录
- 《这就是街舞》第二季与第一季有何不同
- 现在的易烊千玺算偶像派还是实力派
- 《这！就是街舞》韩庚队率先全员晋级，如何评价穆童、马晓龙两组的双赢作品
- 2019年最让你上头的影视综作品是什么
- 第二季《这！就是街舞》韩庚险些团灭了，大家怎么看这一期
《这就是街舞》第二季与第一季有何不同
全新赛制下神仙打架，升级叙事策略贴合大众观感
这一季赛制有三大改变：一是在海选过程中不可以使用待定；二是海选过程中四位队长拥有的晋级毛巾数不等，总共为95条，剩下5条毛巾使用规则前期处于保密；三是到节目中期，导演宣布5条毛巾的用法，队伍之间进行两两对决，胜出者可获得相应的毛巾数。这一系列全新的规则，让节目的叙事策略和人物塑造进行革新。
规则一的出现，要么通过要么错过，让原本在第一季当中的选择困难症的队长们必须果断。
规则二是从第一季毛巾平均分配的形式进化而来，第一季队长每人25条毛巾这一规则存在的问题是选哪个队长的人少，则被选中几率高，但其中的不可预估性过强。而新一季是按被选队长人数比例进行分配，虽然不是绝对性地按平均比例分配，但一定程度上提升了比赛的公平性，同时还带动了整体内容的发展。
实质上这一规则是对《这就是原创》首期规则的升级，但值得注意的是，《这就是原创》对于导师所获得数目是一笔带过，但在《这就是街舞2》当中放大这一环节，增强了揭晓每位队长的毛巾数的仪式感和悬念感，这一环节的制作思路会有一点像《歌手》宣布竞演成绩的感觉，悬念感、紧张感、戏剧感等多种手法杂糅其中。
规则三则是在四位队长选人过程中，临时性插入宣布该规则，很大程度上考验队长与队员之间的应变能力，比如，罗志祥根据这一规则以及易烊千玺选人的状态，不停地调整战术，对同类舞者进行集体考核。从整期节目内容的故事线来看，这一规则随机性的插入成为了整条故事线起承转合的关键，并替代了第一季节目当中的转场配音功能。
整体来看，《这就是街舞2》首秀可圈可点，赛制升级增强故事感，还采用了反转、悬念、倒叙等多种剪辑手法，相较第一季对于街舞文化的深度垂直探索，这一季在内容上呈现更注重剧情性，以及一些趣味性的剪辑，比如，评委罗素被突然蹦出的舞者吓出黑人问号脸，更贴合大众用户的收看习惯。
但有一值得商榷的点在于节目整体人员的构成，除了四位队长和舞者以及争霸环节的评委，其间还穿插了导演、赛事主持人以及念了一句口播的主持人。在笔者看来，这三人在节目当中的功能性有区分但没必要割裂，在一定程度上分散了观众的注意力，毕竟本身队长+舞者的阵容人数已够多，倒不如可以化繁为简，由一人完成即可。
差异化的队长故事线，呈现街舞之外的另一层可看性
《这就是街舞2》队长阵容为易烊千玺、罗志祥、韩庚、吴建豪，相较于上一季阵容，除了黄子韬被替换为吴建豪，未做太多改变。基于第一季内容的沉淀，队长的成长故事线也愈加丰满，让观众get到了各自的魅力。
上一季冠军获得者为易烊千玺战队，这一季易烊千玺的目标是多留好作品，顺便拿冠军，其最显著的变化在于更为成熟稳重，在第一季给毛巾时前期给得频繁，后续毛巾不足导致纠结万分，而这一季易烊千玺更为果敢做到了速战速决，在选人的眼光上也更为坚定，同时还会本着“多给大神出境机会”的初衷去cue一些battle，被后期上花字调侃“后期规划师”。
罗志祥和韩庚上一季未能获冠军心有不甘，一开始就结盟，在选人过程中，两人都根据去年失败的经验教训，改变策略弥补式选人，罗志祥以去年的顶级选手为标杆去选全能选手，韩庚则在选舞者时更看重编舞的能力，并延续了第一季“吐槽剧组”的人设。
原班底的三位队长保持了一贯的实力，而对于新加入的吴建豪，则可以用“宝藏”二字形容。对于吴建豪，让人印象深刻的是《流星花园》里的美作，近年《锦绣未央》里饰演拓跋余等角色，几乎不参加综艺节目的他，鲜少展示舞蹈功底，可刚可妖的元老舞者迅速圈粉。
在首期节目中，吴建豪开机车出场，不走寻常路，其张扬的个性也被深度刻画。虽然鲜少参加综艺，但综艺感不错，会抛梗和接梗。
当被告知自己的毛巾最多时，便调侃“看来大家还是很喜欢我们《流星花园》”，当罗志祥最后捡完毛巾时，用其之前说的“傻子才要那样”回怼，而与韩庚的互动上，多次被“老姜”韩庚套路，也有在双方互放狠话时，吴建豪表面说着“祝你好运”主动握手但最终略过，给人一种港片大佬会晤之感。
除此之外，#吴建豪你可以闭嘴吗#也登上热搜，被网友称为“极度舒适”的这一内容源自选人环节，周遭的舞者一直在“煽风点火”建议选周游干扰判断时，吴建豪直言“可以闭嘴吗？”最终吴建豪坚持自身观点未选中引发争议。作为队长，其独立性和坚定性也凸显一二。
整体来看，在首期节目里，通过回放第一季的相关内容，与这一季队长表现进行对比，故而原班人马里的三位队长所呈现出最重要点在于成长，将第一季节目的成败经验总结运用到第二季节目当中。而新人吴建豪，展现其个性的同时也凸显了不俗的舞蹈造诣。
值得注意的是，这一季节目强化了队长与舞者之间的关系，尝试以剧情化方式处理人物关系，比如易烊千玺与余衍林编舞上的工作关系，罗志祥与三儿提前约定，止步40强的辰辰再度出现在罗志祥面前，刘亚倩再次接受美女终结者韩庚的考核等等。在笔者看来，零碎性的剧情故事是增强观众对节目记忆点的关键，也为日后队长与舞者之间的人物关系发展埋下了伏笔。
全新赛制下，神仙打架，所呈现高水准的街舞秀无可挑剔；叙事策略升级，剧情化处理降低节目观看门槛，成为圈层文化向大众文化衍生的关键所在。豆瓣评分高达9.6的节目品质，最终能否为商业价值的升级助力，目前还是一道开放式的问题，至于终极答案的揭晓，还待节目后续的进展。
现在的易烊千玺算偶像派还是实力派
易烊千玺是偶像实力派。
通常人们认为，长得好看但缺乏能力的明星是偶像派，而长得一般但能力很强的明星是实力派。
而易烊千玺是即长得好看，又很有能力的明星，所以他是偶像实力派。
易烊千玺的外形，不用再赘述，绝对是从身材到长相到气质都非常出色的。
那么比较有争议的是他的实力。
有些人因为他是以偶像名义出道的，所以理所当然认为他没有实力。但这是偏见。
一个人有没有实力，不是帅不帅的问题，而是有没有一技之长。
而易烊千玺所擅长的不只一个。首先他街舞水平很高，国际街舞大神罗素，曾在《这就是街舞》节目中说过，易烊千玺跳得很棒。
其次，除了舞蹈，易烊千玺演技也非常好。《长安十二时辰》中，他所扮演的李必，给人留下了很深的印象。当时雷佳音就肯定了他的演技。
最近他和周冬雨主演的《少年的你》，更是获得业内外一致好评。从导演但其他演员，都给他的演技很高的评价。
实力派演员张译还说，易烊千玺可以被叫做演员。听到前辈的这个评价，易烊千玺还流下了激动的泪水。
最后，除了长相，才华，易烊千玺最令人欣赏的是他的稳重。当他的同龄人还沉浸在叛逆的躁动中时，他早已经拥有了波澜不惊的成熟。
这超于常人的表现，让他更爱观察和思考。也正是这个优点，让他懂得选择，选择学什么，选择做什么样的人。
他对自己的要求很高，不会满足于外界的名声，他甚至于不看中物质的需求，他想要的是自己对自己的认可。
所以，即使他完全可以靠着“偶像”这一点，风风光光的生活，但他却偏偏选择吃苦，去学习跳舞和演戏。
所以，即使练舞累到变形，他还是日复一日，年复一年地坚持下来了。所以，为了演戏，他反复演练和反复琢磨人物心理，只要剧情需要，冬天泡在水里也可以。
除了以上这些，他还人品好，素质高。他不仅自己保持着良好的教养，还会影响到身边的人。连大张伟都说易烊千玺是他的道德老师。
一个有着高颜值、高素养、高双商，舞蹈和演技备受前辈们认可的人，当然算是偶像实力派了。
他就是易烊千玺。
《这！就是街舞》韩庚队率先全员晋级，如何评价穆童、马晓龙两组的双赢作品
第九期的看点：
穆童复活；
韩庚队全员晋级；
罗志祥评价冯正组作品“趣味大于舞蹈”；
吴侠联盟战队在积分赛上半场遭团灭；
冯正battle零积分；
阿k和三儿嗨爆舞台；
JC俊和波子两组的舞蹈质量最高。
继首次尝到赢的滋味，略带辛酸，韩庚终于被全员晋级的滋味给喂饱了，甜到心坎儿里。
之前就有小道消息透露，韩庚会逆风翻盘，虽然影响了部分期待值，但是看过之后，真的觉得很爽。
韩庚在节目里，最扬眉吐气的一次。回看下集预告，再不会相信剪辑师的话了。
穆童自信迷人、波子干净利落、鸭子畅快淋漓。全都在状态，而且默契十足。
他们三人的这组《中国风》舞蹈，可以说是第二季里，最具舞蹈艺术和欣赏价值的作品，真正的“这就是街舞”。
中国风的纯音乐，改为街舞版本，古典和流行元素的结合，有都市编舞的质感，更是诠释了街舞主题。
整体完成度很高，编舞有想法，也够纯粹。没有为了契合风格，而设计许多花招，感受最深的还是这支舞蹈本身，说明是成功的。
穆童组是把“动静结合”，做得最极致的，作品和乐趣兼得。
比如：手指切换、扇子舞、空中走步、换位卡拍、让波子踩他们身上完成动作……这些可以作为单独的炸点展示，但是他们没有这样做。而是做足了节拍，显得齐舞很流畅，观众也可以看得更清楚。
以及琴弦的声音响起，搭配poping动作，这很考验舞者灵活度。
用力过度，中国风就变味了；动作控制力到位，加上电流动作，那就是柔中带刚，完美。
更可贵的是他们把街舞和武侠的精神结合在一起，波子完成空翻的高难度动作，一气呵成。
穆童那个起身动作，变得很有弹性，毫不犹豫地展示了信任。
再对比失误的Abby，踩肩的时候，不够果断，导致重心不稳，提前摔下来，看着太危险了。
而且把波子的空翻动作，放在前面，避免齐舞被一个大招掩盖，还可以早点释放压力，发挥更稳。毕竟做了很多动作后，体力肯定不如最初的状态。参考韩庚组之前的作品，就记得金小根的招牌动作，那就没意思了。
还有一大亮点，就是波子穿开衫，露肌肉跳舞，你们想过是为什么吗？
除了突出身材，那就是方便做大鹏展翅的动作，增加气场，波子C位担当。
不用像三儿组那样，在舞台上脱衣服，一地都是，给舞者增加麻烦，观众看着也累赘。
更别说冯正他们，集体带头套，一个个巨头猴子，造成了败笔。
总之，这一组占据了天时地利人和的优势，作品没得说，运气也给力。
遇上冯正（划水）组，鸭子他们赢定了。冯正快要耗尽所有好感了吧，齐舞作品，让罗志祥看不下去。确实一点新鲜感都没有，更没有震撼的舞蹈水准，玩乐趣罗志祥还是有发言权的，终于有人说实话了。
两队PK，冯正这边的确输得很明显。
如果遇上AC组，那就说不定了。
JC俊、小海、Franklin他们，走的是情感路线，主题是“老年状态下的街舞心”。每个人都有表演的成分，感觉很走心。尤其是JC俊倒下的那一刻，心都碎了。以及成熟舞者，让动作减分，再反过来对应情景，《时间都去哪了》音乐一出来，就更没法释然，难怪JC俊跳到最后，仍然沉浸在角色里。
这是因为感动，看得起鸡皮疙瘩。
而马晓龙组的“噩梦”，曲子是《Bury a Friend》，也起了鸡皮疙瘩，原因却有点差异，源于舞蹈的刺激和惊悚。有两个点，真的被吓到。一个是开头，马晓龙用手、脸，在床头制造魔鬼的影子，画面感太强了。
另一个是，范范最后被拖到床底下，音乐中有一声惨叫，这是万万没想到的，一下就能让观众记住这个作品。也算是巧用床这个大道具了。
就像上周的作品，在结尾有炸点，两只互不放弃的小鸟，用嘴叼对方，企图唤醒的时候，戳中泪点，升华主题。
马晓龙编舞的作品，有一个特点，就是在快结束的时候，才放大招，作品就变得有灵魂了。
而且这对比赛来说，是有好处的，得票利器啊。四位队长一致看好这个作品，罗队点评“输得心服口服”。
如果不加“被梦魇制裁”的场景，中途秀街舞，不温不火的时段，就会被放大，很可能被三儿组打败。因为现场化妆，效果惊人。这是马晓龙风格中的缺陷，街舞质感一般，场景倒是吸引人。
以及，所谓的、独特的、全黑的眼妆，并没拍出效果。其实，戴夸张色系的美瞳就能搞定，又何必让《大话西游》的化妆师赶来戴黑眼镜？这季摄影师确实该吐槽了。很多时候角度找得不对，都错过精彩了，特写还没跟上。据说现场完整版，远比视频剪辑版好看得多。
梦魇这支舞能赢，感觉全靠范范那个动作，才有了出其不意的效果。相比之下，还是最喜欢穆童组的那支舞，侧重舞蹈的魅力。
总的来说，双赢很长脸。
不过，这就让我对分组有了质疑，节目组是事先安排的吗？
如果没输，怎么会有“1:1:1battle”环节，三儿和啊K“碾压”冯正的画面？
你们认为呢？
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2019年最让你上头的影视综作品是什么
《流浪地球》《哪吒之魔童降世》
- 《流浪地球》，改编自大刘的书（本三体迷当然要支持电影）。被震撼到了，极其厚重的科幻页面，奇迹一样的海面，机甲审美，冰天雪地里，被冻住的上海。
被誉名为“敲开了中国科幻电影的大门。”
其中一句话，火遍全国。
北京市第三交通委提醒您
道路千万条，安全第一条。
行车不规范，亲人两行泪。
- 其次是哪吒了，点映口碑大爆，后续电影票房一路上涨，后劲十足。剧情极度生动，画面精美，配音也十分有趣，并且，本颜控觉得，两个主角太美貌了吧！！！
剧情燃炸，看似中二的台词，感染力很强。
“别人的看法都是狗屁，
你是谁只有你自己说了才算，
这是爹教我的道理。”
—— 《哪吒之魔童降世》
第二季《这！就是街舞》韩庚险些团灭了，大家怎么看这一期
作为《这！就是街舞》两年忠实粉丝，韩庚态度大师队伍编排的舞蹈确实很不错，但是也是要看和谁相比，有时候观众的与一个队伍的迎合度很低，那么就会出现自我自信，结局却有点感人的局面。在去年，韩庚队伍也差不多是这种情况，队员分开比不上其它三队有噱头，队员集合在一起编排的舞蹈又没有其他三队有特色，就像韩庚总说的那句话，他不懂观众到底想要看什么？是看爆点？是看道具的运用？是看编排的流畅性？韩庚也不想主动去迎合观众的口味，就想去证明自己的队伍，自己队伍出来的舞蹈是没有问题的，就是输也要坚持自己的理念，你们炸你们的，我呈现出我心目中想要的舞蹈场景就行了，这就是我们的舞蹈态度。他当然也想赢，只不过却很无奈，最后出现这种差点被淘汰的局面。
